第519章 阿杰找到了(2 / 4)

所推出的广播服务几乎可以说是覆盖全天的不同时段,异常的丰富。

人们听书、听戏、听新闻、听歌,其实所接受到的文化信息,丝毫也不比未来互联网普及以后的时候更少。

就是在这样全民热爱艺术、参与艺术的大环境下,他们县里的人民公园因为空间大,环境安静,成了最适合这些曲艺爱好者们聚集交流的场所。

除了能够经常看到一些成群结队的群众,自发的聚在一起唱戏、练歌以外,还有很多专业的戏曲演员,经常到人民公园里来落地卖艺。

所谓的“落地”,其实这么说也并不太准备。

解放前的旧社会,这些从事艺术的工作者在社会上的地位很低。许多时候受到升级所迫,不得已只得从事这种沿街卖唱,或者就地摆摊儿的方式,靠来往的行人施舍赚点小钱。

没有舞台,更谈不上什么布景,一切全都凭借的是这些艺人们的真本事,靠自己的能力卖钱,就是他们行业内所说的“落地”为生。

不过,可不要小瞧了那些流落街头的艺术工作者,因为这样的表演形式更贴近群众,也方便这些艺术工作者对于自己的演出随时进行调整,他们其中也有许多未来成名的名家。

尤其是许多相声、评书行业的大师,可以说几乎都是从那个时期摸吧滚打熬过来的。

满清民国时期的社会动荡,造就了这种更为亲民的艺术形式,直到改革开放以后,老百姓们的生活终于变得越来越好了,有了更多的时间享受文化生活,能让这些表演艺术家们展现自己艺术功底的媒体越来越多。

在80年代初的时候,评书和相声这样的表演形式可以说是曾经风靡一时。

几乎同一时期的表演艺术大家,都是靠着广播电视台的节目,让自己的声音传遍大江南北的。

彼时的电视台里,有马三立、侯耀华这样的大师为大伙儿讲相声,更有单田芳、袁阔成和田连元这样的评剧表演艺术大师,通过广播的形式,给大伙儿讲评书。

因为相声和评书这两种艺术表现形式,都是依靠语言的魅力来打动观众。,最适合通过广播的形式传播,可以说整个80年代就是这两种艺术形式发展的黄金时期,好作品更是如同雨后春笋一般,不断地涌现了出来。

张家栋进入人民公园的大门,沿着公园给游客们开辟的主路往湖边走的时候。一边走,一边就在思考着这些事情。

去年他第一次出摊儿,推着他父亲留给他的那辆老28自行车到人民